В феврале 2017 г. в Сочи состоится Юбилейный, Десятый
Зимний Международный фестиваль искусств
под руководством Юрия Башмета.
Первый крупный юбилей — это обычно повод для подведения
первых итогов. И сочинскому форму искусств
по праву есть чем гордиться. Когда десять лет назад маэстро
Башмет впервые открыл фестиваль, в котором
участвовала небольшая группа его друзей и единомышленников-музыкантов,
мало кто мог предположить, что
за небольшой срок он превратится в один из крупнейших
форумов искусств России и Евразийского контитента,
привлечет лучших классических, джазовых и этнических
музыкантов, балетных и драматических артистов, академические,
фолькорные и эстрадные коллективы со всего
мира (не говоря о десятках тысяч слушателей), будет сотрудничать
с престижнейшими европейскими фестивалями
и музыкальными академиями Европы, вызовет особое
внимание СМИ и первых лиц российского государства.
Сегодня без фестиваля в Сочи невозможно представить
себе современное российское культурное пространство,
именно он раскрасил в необычно яркие цвета культурную
программу Зимней Олимпиады в Сочи 2014.
«Лучшее за десять лет и мировые премьеры». Прошлое,
настоящее, будущее — такова негласная тема сочинского
фестиваля. Для маэстро Башмета, его коллег-музыкантов
и партнеров подведение итогов неразрывно связано
с дальнейшими перспективами развития отечественного
и мирового музыкального искусства. Недаром на его
фестивалях, наряду с прославленными мэтрами, всегда
выступают молодые солисты, а в программах популярные
шедевры разных эпох рискованно соседствуют с произведениями
30-летних! Настоящее искусство, опираясь на
глубокий фундамент традиций, должно сохранять молодость
и актуальность. Истинная цель артиста — приобщить
публику к высокому искусству, отвечая запросам
современников; а начинающие музыканты, осваивая
«школу», должны искать новые, непроторенные пути. Хорошо
знакомые имена будут чередоваться с новыми лицами,
а напоминания о наиболее ярких художественных
событиях с фестивалей прошлых лет — с тем, что станет
абсолютным сюпризом для публики.
Пожалуй, в первую очередь следует отметить образовательно-просветительскую
программу фестиваля. Со времени
своего основания Зимний международный форум
искусств отличался широким спектром образовательных
мероприятий. Творческие встречи, мастер-классы,
совместные концерты — маэстро Башмет всегда уделял
повышенное внимание музыкальной молодежи, осознавая
необходимость творческого общения начинающих
артистов с выдающимися профессионалами. Но даже
по сравнению с предыдущими фестивалями, эта часть
программы юбилейного форума искусств поражает своим
размахом. Более того, в ее орбиту будут вовлечены участники
и зрители всех возрастных категорий — от самых
юных до взрослых.
В рамках фестиваля пройдет Вторая Международная
музыкальная академия по трем направлениям: инструментальный
департамент (руководитель — Юрий Башмет),
академическое пение (под руководством Дмитрия
Вдовина) и композиции (под руководством профессора
Московской консерватории Александра Чайковского).
В последние дни фестиваля будет работать и Школа молодых
журналистов, пишущих о культуре.
Традиционный для сочинского фестиваля Международный
конкурс молодых композиторов пройдет под
эгидой двух юбилеев — 100-летию со дня рождения гениального
отечественного пианиста Эмиля Гилельса
и 125-летию со дня рождения патриарха музыки ХХ века
Игоря Стравинского. Этим именам будут посвящены
и выставки в рамках фестиваля. Другая выставка будет
посвящена русским поэтам Серебряного века — одной
из самых ярких эпох российского искусства.
В дневное время в Зимнем театре пройдет программа
лекций на темы культуры и искусства — этот жанр так
же впервые появится в программе сочинского фестиваля.
Имена ведущих лектория говорят сами за себя: профессор
МГУ, РАТИ (ГИТИС) и Школы-студии МХТ, член Президентского
Совета по Культуре и Искусству Дмитрий
Трубочкин; искусствовед и арт-менеджер, генеральный
директор кампании «Сотбис Россия-СНГ» Михаил Каменский;
директор Государственного Литературного музея,
профессор РГГУ Дмитрий Бак; а также композитор
Александр Чайковский, режиссер Виктор Крамер, искусствовед
Антонио Джеуза и другие участники — профессора
престижных ВУЗов, искусствоведы, философы
и критики с мировым именем.
Целый ряд проектов, так же впервые, подготовлен
организаторами сочинского форума совместно с Государственным
Литературным музеем, с Государственным
Музеем Музыкальной Культуры имени М. И. Глинки и
компанией Ямаха Мьюзик для самых юных зрителей.
Конкурс «Пишем перьями стихи», литературный квест
о премудростях русского языка, интерактивные программы
«Ритмы мира» и «Разыграем музыкальный спектакль»
вовлекут в фестивальную орбиту детей младшего, среднего
и старшего школьного возраста.
Для молодых представителей фото- и видеоарта представится
возможность творческих встреч с выдающимися
мастерами этих видов искусств — фотожурналистом
и педагогом с мировым именем Владимиром Вяткиным,
а также с доктором философии в области «Media Arts»,
автором «Истории российского видео-арта», главой образовательных
программ в Государственном Центре современного
искусства (РОСИЗО) Антонио Джеуза.
Наиболее интригующая премьера отнесена к концу
фестиваля. Программа торжественного гала-концерта
закрытия, наряду с хорошо известными концертными
«хитами» («Расподия на тему Паганини», скрипичный
концерт Бруха), включает два концерта для альта, написанных
для маэстро Башмета современными авторами
в 2016–17 гг. Это наш соотечественник, сопредседатель
Клуба молодых композиторов Московской консерватории
Кузьма Бодров и японский композитор среднего поколения
Ацухико Гондаи, получивший мировое признание
лекицями о современной музыке и необычным сочетанием
традиций Востока и Запада (на этом же концерте прозвучит
«Серенада» учителя К. Бодрова, давнего друга и
единомышленника Ю. Башмета Александра Чайковского,
написанная специально для недавнего турне Всероссийского
юношеского симфонического оркестра).
Гала-концерт открытия фестиваля традиционно отдан
музыке прошлого. Однако, и здесь слушателей ждет
своеобразная премьера: в редкоисполняемой концертной
симфонии Моцарта для четырех духовых выступит международная
«команда» молодых исполнителей, трое из
которых (четвертый — хорошо известный «завсегдатаям»
башметовских фестивалей кларнетист Валентин Урюпин)
выступают в Сочи впервые.
В экспериментах, постоянных поисках нового — суть
исполнительского искусства Юрия Башмета. Наверное,
потому его так влекут «смешанные», синтетические
программы, где музыка свободно сочетается с другими
видами искусств, а также совместные концерты с представителями
самых разных стилей и направлений современной
музыкальной культуры. Дуэт Юрия Башмета
и Дианы Арбениной успешно выступает уже более года;
не станет исключением и юбилейный сочинский фестиваль.
Понравилась публике и идея чередовать камерную
музыку европейского романтизма с традиционными китайскими
напевами средневековья на одном из фестивалей
уходящего года. Но вот сочетание «классического»
Камерного ансамбля «Солистов Москвы» с…. традиционным
Гонконгским оркестром народных инструментов —
это будет премьерой уже нового фестиваля 2017 г
Музыкально-драматический спектакль, литературно-музыкальная
композиция… Без одного из этих синтетических
жанров не обходится почти ни один из
фестивалей Ю. Башмета. «О глубоком внутреннем родстве
поэзии и музыки» задумывались не только романтики,
но уже античные философы. Маэстро Юрий Башмет,
тяготеющий к экспериментам и смешению жанров, фактически
возрождает замечательную традицию подобных
спектаклей и концертов, ранее регулярно появлявшихся
на сценах отечественных концертных залов и в радиоэфире.
В прошлом году в Сочи была показана «Фантастическая
Кармен» в авторской версии Юрия Башмета (затем
повторенная в Ярославле), соединяющая оперу и балет
с новеллой Мериме… Еще в 2010 г. во дворе Ярославского
художественного музея был показан «Евгений Онегин»,
в котором оригинальные пушкинские строки чередовались
с фрагментами «лирических сцен» Чайковского. Две
эти, пожалуй, самые знаменитые композиции, рожденные
творческим энтузиазмом Башмета, публика сочинского
фестиваля увидит вновь, а на неофициальном открытии будет представлена одна из самых успешных фестивальных
постановок — «Не забывай свою планету» по мотивам
философской сказки Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький
принц». Главная же премьера в этом жанре состоится
20 февраля — «Севильский цирюльник» по мотивам комедии
Бомарше и оперы Россини. Как и в случае с «Маленьким
принцем», это результат сотрудничества Юрия
Башмета, композитора-аранжировщика Кузьмы Бодрова
и режиссера Виктора Крамера. Один из самых модных
режиссеров Санкт-Петербурга, поставивший «Снежное
шоу» для В. Полунина и сотрудничающий Ла Скала и
Мариинкой, создатель театра «Фарсы» и собственной театрально-продюсерской
кампании, Виктор Крамер демонстрирует
в своих сценических работах превосходное
сочетание музыкального, театрального и поэтического искусств
Необычно будет выглядеть и традиционный балетный
вечер. На этот раз гала-концерт будет посвящен
двум «оперным» темам — Мадам Баттерфляй и Тристану
и Изольде. Два сюжета о любви, разделенные глубиной
веков и традициями континентов, приводят своих героев
к смерти, но в конечном счете, завершаются подлинным
бессмертием — апофеозом могучей силы человеческого
чувства. На сцене встретятся «классика и современность»:
в гала-концерте принимают участие молодая итальянская
танцевальная команда «imPerfect», уверенно занимающая
лидириующие позиции стиля «contemporary dance»,
и звезды Парижской «Гранд-опера» Доротея Жильбер
и Жереми-Лу Кер.
Другая традиция сочинского фестиваля — ежегодная
джазовая встреча — на этот раз преподнесет публике
подлинную сенсацию. Впервые в Сочи предстанет десятикратный
обладатель (и 19-кратный номинант!) «Грэмми»,
шестикратный победитель престижной премии «Биллборд»,
лауреат «Эмми» и многих других призов, друг
и последователь легендарного Диззи Гиллеспи — кубинский
трубач Артуро Сандоваль! Сам Диззи отзывался
о своем младшем собрате как одном из лучших музыкантов
мира; по словам Сандоваля, именно Гиллеспи возвел
его на вершину джазового Олимпа, продемонстрировав
пример сочетания плавного, свободного блюза и динамичных
кубинских ритмов. Сегодня Артур Санловаль
выступает на лучших сценах мира с представителями самых
разных стилей и направлений мировой музыки (Чучо
Вальдес, Селин Дион, Джастин Тимбэрлейк, Вуди Герман,
Тито Пуэнте, Тони Беннет), имеет собственный джаз-клуб
в Майами-бич, где собираются известнейшие музыканты,
и регулярно участвует в концертах с известными симфоническими
коллективами (филармоническим оркестром
Би-Би-Си, Лондонским симфоническим и другими).
В рамках фестиваля также состоятся конференция
директоров российских филармоний и международный
проект «Фестивальные чтения» совместно с Европейской
ассоциацией музыкальных фестивалей.
Среди участников фестиваля — мировые звезды классической
музыки: Денис Мацуев, Вадим Репин, Массимо
Кварта, Олли Мустонен, израильский виртуоз-мандолинист
Ави Авиталь; солисты Большого театра — недавно
принятый в труппу обладатель сенсационного баритона
Алуда Тодуа, Ольга Кульчинская, Сергей Романовский, Андрей
Жилиховский, Олег Цыбулько, Дмитрий Овчинников
и Юрий Городецкий; солисты Мариинского театра Ирина
Шишкова и Евгений Чернядьев; участница зальцбургского
фестиваля Дара Савинова, а также солисты балета Большого
театра Екатерина Шипулина, Александр Волчков
и Руслан Скворцов; звезды российского театра и кино
Александр Лазарев-младший, Константин Хабенский, Михаил
Трухин, Евгений Стычкин, Юлия Такшина и многие,
многие другие…
Маэстро Юрий Башмет выступит как солист и бессменный
руководитель трех замечательных музыкальных
коллективов — обладателя премии «Грэмми» камерного
ансамбля «Солисты Москвы», Государственного симфонического
оркестра «Новая Россия» и Всероссийского юношеского
симфонического оркестра.